インスタレーション

　　　梶　なゝ子さんという陶芸作家の方の鑑賞会に行ってきました。
　　　器と抽象的なオブジェ制作をされる方。
　
　　　片側は日常、もう片側は非日常。
　　　“人”そのもののような表現をされる方。
　　　そんな印象のあった梶さんのお話。
　
　　　～心の中のつらい部分とか、闇の部分。
　　　　そういうものを震わせて、吐き出せる対象になればと～
　　
　　　そんな風に話されている梶さんを見ていて、
　　　なんてまっすぐで、正直な人なのだろうと思いました。

　　　抽象的なその作品は見る人すべてが理解できるかといえば、難しいだろう。
　　　でも、心が震える人もいて、その人にとっては感動で、時には闇と向かい合った結果、
　　　涙を流し、そうして心の中をすっきりと洗い流すような感覚にさえなるのだろうと思う。

　　　きっとこういうことは具体的な形を帯びているものよりも、
　　　抽象的なものの方が、想像力を活発にさせ、その人なりの感情と向き合うことになる。
　　　だからこそ、人によっては大きく捕らえ方が変わってくるのだろう。

　　　梶さんがおっしゃった『器は人に使われてからこそ完成する』という言葉。
　　　そのことって陶芸だけじゃない、かたちのない技術にも共通して言えることだなと思う。
　　　その思いは大切にしなければと思う。